Réminiscences

A l’occasion du projet de voyage sonore proposé par Karine Lethiec au cœur de l’exposition Prehistomania du Musée de l’Homme (Nov 2023 – Mai 2024), Sophie Lacaze s’est penchée sur la quête de l’imaginaire pictural des premiers humains à travers les traces relevées par des artistes du début du XXe siècle.

Transposant l’art pictural à l’art musical, elle a voulu rendre hommage à l’un des instruments de musique utilisé dès l’époque aurignacienne, une flûte, découverte en 2008 à Hohle Fels dans le Jura allemand.
Cette flûte, qui daterait d’environ 35.000 ans, a été façonnée dans un radius de vautour. Elle est d’une taille de 22 cm et comporte 5 perforations. C’est ainsi que « Réminiscences » a été conçue sur un mode pentatonique, comme un souvenir intuitif de sons d’un passé lointain mais joués sur un instrument classique, l’alto.

L’alto permet tout un monde de couleurs et de sonorités flûtées, notamment par la technique des harmoniques lorsque l’interprète effleure juste les cordes sans appuyer véritablement les doigts sur celles-ci.

Douceur, évanescence… Toute l’œuvre est ainsi comme en apesanteur et se veut un jeu, un jeu instrumental, comme une improvisation. Les 5 notes s’entremêlent et raisonnent en correspondance avec les mouvements, les gestes et les textures des peintures de nos ancêtres.

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On the occasion of the sound journey project proposed by Karine Lethiec at the heart of the Prehistomania exhibition at the Musée de l’Homme in Paris (Nov 2023 – May 2024), Sophie Lacaze has explored the quest for the pictorial imagination of early humans through traces noted by artists from the early 20th century.

Transposing pictorial art to musical art, she aimed to pay tribute to one of the musical instruments used since the Aurignacian period: a flute discovered in 2008 at Hohle Fels in the Swabian Jura of Germany. This flute, dating back approximately 35,000 years, was made from a vulture’s radius bone. It measures 22 cm in length and has 5 perforations. Thus, « Réminiscences » was conceived in a pentatonic mode, as an intuitive memory of sounds from a distant past, yet played on a classical instrument, the viola.

The viola offers a whole world of colors and flute-like sonorities, particularly through the technique of harmonics, when the performer lightly brushes the strings without fully pressing down on them.

Softness, evanescence… The entire work seems to float weightlessly, presenting itself as a game—an instrumental game, like an improvisation. The five notes intertwine and resonate in harmony with the movements, gestures, and textures of ancestors’ paintings.